Ayer, dentro del programa Multiverso, se presentaron en el Museo de Bellas Artes de Bilbao dos videos de Mabel Palacín (Barcelona, 1965), El trayecto y The Track, ambos realizados en 2019. Esta iniciativa de apoyo a la creación del videoarte y el arte digital está impulsada por la Fundación BBVA y el museo bilbaíno para dar a conocer prácticas artísticas contemporáneas con la imagen en movimiento como punto de partida. Las proyecciones se podrán ver hasta el 17 de septiembre.
El Museo de Capodimonte cede 70 de sus piezas más selectas al centro parisino, gracias a un acuerdo de colaboración al que han llegado ambas instituciones. Lo mejor de las dos colecciones se entremezcla en una exposición sin precedentes...
El Museo del Romanticismo alberga la muestra Deshacer el género dentro del programa de Photoespaña. Está centrada en las imágenes con las que la artista –una de las primeras mujeres fotógrafas de Estados Unidos– rebasó los estrictos límites morales de su época.
El Museo de Arte Moderno de Ostende dedica una exposición a esta artista y mecenas cuando se celebra el 175 aniversario de su nacimiento. Mujer adelantada para su época –poseía su propio coche y viajaba a menudo sola– cosechó gran éxito profesional y fue propietaria, entre otras pinturas, de Melocotoneros en flor de Van Gogh. La muestra podrá visitarse hasta el 5 de noviembre y posteriormente viajará a la localidad francesa de Pont-Aven.
La Fundación Custodia de París inició en 2018 junto a la Alte Pinakothek de Múnich y la Mauritshuis de La Haya una investigación en torno a este pintor holandés que muchos situaban en la escuela de Delft. Ahora una exposición repasa su trayectoria.
Ayer se presentó en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, dentro del programa La Obra invitada y enmarcado en la celebración del Año Sorolla, ahora que se cumple el primer centenario de la muerte del pintor valenciano, la pintura Bajo el toldo, Playa de Zarauz, realizada en 1910. Este programa cuenta con el patrocinio de la Fundación Banco Santander y en este caso con la colaboración del Museo Sorolla y la Fundación Museo Sorolla. Esta propuesta expositiva se podrá visitar hasta el 15 de octubre.
En 1910 el marqués de la Vega Inclán recibió el encargo de establecer en nuestro país una estructura hotelera destinada a viajeros y excursionistas. Para hacerla realidad hubo que esperar hasta 1928, cuando se creó la Junta de Paradores y Hosterías del Reino, que eligió espacios naturales y edificios históricos como sedes. Si en un principio este patrimonio tenía una función meramente decorativa para realzar su carácter español, casi un siglo después Paradores se ha convertido en un referente no solo en turismo de calidad, sino también en el cuidado de un rico patrimonio histórico artístico –ronda las 10.000 piezas–, que convive en plena armonía con los huéspedes que los visitan.
Este nuevo espacio, situado en WOW Oporto y pensado para albergar exposiciones temporales, inaugura su primera muestra, The dynamic eye, centrada en el arte óptico y cinético.
Hace dos años el Museo Meadows y la Fundación ARCO eligieron a Ignasi Aballí como el primer artista invitado a participar en el programa MAS: Meadows/ARCO Artist Spotlight, una iniciativa para destacar la obra de artistas españoles contemporáneos pero que tienen un reconocimiento limitado en los Estados Unidos. En esta segunda edición han elegido a Teresa Lanceta (Barcelona, 1951), una creadora conocida por sus intrincados y a menudo coloridos trabajos basados en textiles. Algunos de sus trabajos serán expuestos en la primavera de 2024 en las galerías del Museo Meadows de Dallas, donde además participará en la programación educativa de la Universidad Metodista del Sur (SMU).
Este año se conmemora el 150 aniversario de la muerte de Eduardo Rosales (1836-1873), uno de los pintores más influyentes junto a Mariano Fortuny, que trabajaron durante las décadas de los años 60 y 70 del siglo XIX. Ahora con motivo de esta efeméride el Museo Nacional del Prado presenta en la sala 60 del edificio Villanueva una muestra con 17 obras de Eduardo Rosales, seleccionadas por Javier Barón, jefe de Conservación de pintura del siglo XIX.
