Todo Sorolla en Valencia
La Fundación Bancaja se convertirá en la sede temporal de 59 obras maestras procedentes del Museo Sorolla. El conjunto, que se podrá ver desde el 3 de octubre al 8 de febrero, no ha sido expuesto al completo con anterioridad en ninguna de las muestras monográficas organizadas por el centro cultural valenciano.
Dicen que cuando una puerta se cierra, otra se abre. Eso es justo lo que ha ocurrido con el Museo Sorolla –actualmente, clausurado por reformas– y la Fundación Bancaja, que este viernes inaugura una nueva muestra temporal del artista valenciano.
Mientras finalizan las obras de rehabilitación y mejora de la casa-museo madrileña –que permitirán al centro disponer de nuevas salas de exposición, salón de actos, ampliar sus almacenes, taller de restauración y muelle de carga– Bancaja ha aprovechado la ocasión para visibilizar sus fondos en la ciudad natal del artista.
A Valencia han viajado 59 pinturas de las 60 que conforman Sorolla. Obras maestras del Museo Sorolla, el lienzo restante pertenece a la colección de la fundación. Se trata de ¡Triste herencia! (1899), en el que un grupo de muchachos desnudos juega dentro y en la orilla del mar mientras son vigilados por un fraile. Los jóvenes eran los acogidos del Hospital de San Juan de Dios, descrito por Sorolla como “el más triste desecho de la sociedad” y al que iban a parar “ciegos, locos, tullidos y leprosos”.
Este es uno de los pocos ejemplos que se conservan del realismo social que cultivó el pintor de 1890 a 1899. También se puede apreciar esta corriente en cuadros como Otra margarita (1892) o Trata de blancas (1894).
Entre las piezas que han viajado se encuentran dos lienzos de la serie de escenas de la playa de El Cabañal de Valencia, que realizó en el verano de 1909. Se tratan de El baño del caballo y Paseo a la orilla del mar, una muestra del Sorolla más conocido por sus blancos y azules.
En este último se puede ver a Clotilde y María, la mujer y la hija mayor del artista, en un espectáculo de elegancia capturado en un encuadre de estilo fotográfico.
Dentro de su producción también destacan los momentos de ocio familiares. En esta línea encontramos La siesta (1911), que el autor pintó durante el verano que la familia pasó en la finca del doctor Juan Madinaveitia de San Sebastián.
En este cuadro el valenciano ya da signos de una avanzada modernidad que pronostica el estilo más realista y discreto que desarrolló en años sucesivos (mientras trabajaba en los paneles de tema regionalista destinados a la Hispanic Society).
Esta cesión temporal ha permitido a Enrique Varela, director del museo madrileño y comisario de esta muestra, articular un recorrido en distintas secciones: los primeros años de formación en Valencia e Italia; la consolidación de su personalidad artística en Madrid con la llegada de los reconocimientos nacionales e internacionales; la iconografía del mar, y su maestría en el género del retrato con lienzos del ámbito familiar.
Esta exposición monográfica en Fundación Bancaja proporciona, excepcionalmente, una visión conjunta de la trayectoria de uno de nuestros mejores pintores en su ciudad natal. Nerea Méndez Pérez